Design Interior
De la desen la element arhitectural — Sofia Sky Lounge
Rezumat
Un proiect de graphic design aplicat în arhitectură, dezvoltat în patru etape: schiță de mână cu o siluetă de oraș → vectorizare și rafinare pentru producție → adaptare tehnică pentru decupaj și iluminat retroactiv → consultanță pentru implementare alături de echipa de arhitectură. Rezultatul: un panou decorativ iluminat, parte din design-ul interior al Sofia Sky Lounge timp de peste un deceniu.

De la schiță de mână la obiect construit — cum un desen vectorizat a definit vizual un spațiu HoReCa timp de 15 ani.
Client
Sofia Sky LoungeLocație
Hotel International Iași, etaj 11
Perioadă
2013 – prezent
Rol
Graphic design pentru arhitectură
Sofia Sky Lounge era unul dintre primele rooftop-uri premium dezvoltate în Iași — un spațiu conceput cu atenție la fiecare detaliu, de la panorama spre Palatul Culturii până la materialele interioare. Echipa de arhitectură își propunea integrarea unei intervenții grafice care să nu decoreze pur și simplu pereții, ci să devină parte din identitatea spațiului — o piesă care, odată montată, să fie inseparabilă de ambiența locului.
Rolul meu în acest proiect a fost precis delimitat: dezvoltarea elementului grafic — o siluetă de oraș — care urma să devină parte din arhitectura spațiului. Amenajarea interioară și sistemul de iluminat au rămas în responsabilitatea echipei de arhitectură și design interior. Totul a pornit de la un desen realizat de mână. După vectorizare și rafinare, desenul a fost adaptat pentru producție și predat echipei de arhitectură împreună cu recomandări privind transpunerea corectă în materialul ales.
Panoul a fost montat la Sofia Sky Lounge, rooftop-ul de la etajul 11 al Hotel International Iași, din complexul Palas, și a rămas parte din identitatea vizuală a spațiului timp de peste un deceniu — din 2013 până de curând, când locația a trecut printr-un rebranding.
Rezultatul final aparține arhitecților. Desenul, în schimb, a fost al meu de la prima linie trasă pe hârtie până la fișierul livrat pentru producție.
De ce contează procesul, nu doar rezultatul
O propoziție simplă ar rezuma proiectul astfel: „am făcut un desen, l-au pus pe un perete". Realitatea a fost, de fapt, un proces de graphic design aplicat în arhitectură, cu patru etape distincte, fiecare cu propria sa disciplină.
- Observație și schiță manuală. O siluetă de oraș ia naștere prin sinteză: linia orizontului urban — turnuri, acoperișuri, denivelări — trece printr-un șir de decizii despre ce rămâne, ce dispare, ce se simplifică fără să-și piardă identitatea. Desenul de mână e locul unde se iau aceste decizii, nu în vector.
- Reconstrucție vectorială. Schița devine fișier de producție. Vectorizarea rezolvă exact ceea ce hârtia nu poate: linii care se intersectează curat, forme care pot fi decupate fizic. E o traducere a unui obiect artistic într-un obiect fabricabil.
- Adaptare tehnică. Un panou decorativ iluminat se comportă fundamental diferit față de o ilustrație pe hârtie sau pe ecran. Adaptarea a presupus rezolvarea unor constrângeri concrete:
- liniile nu puteau genera elemente fragile — orice formă prea subțire s-ar fi rupt la decupaj sau s-ar fi deformat la montaj;
- formele trebuiau să rămână continue după decupaj — fiecare element al siluetei trebuia să aibă puncte de sprijin care să-l ancoreze în panoul-suport;
- iluminarea modifica percepția grosimii — retroiluminarea tinde să „mănânce" muchiile, făcând liniile să pară mai subțiri decât sunt; aceasta a cerut compensare în fișierul vectorial;
- desenul trebuia să fie lizibil atât de la 1 metru, cât și de la 10 metri — ceea ce a impus o densitate grafică omogenă și evitarea detaliilor care dispar la distanță.
- Consultanță pentru implementare. Implementarea fidelă a cerut mai mult decât fișierul în sine: echipa de arhitectură a primit indicații punctuale despre transpunerea desenului în elementele constructive — ce se pierde la scară mare, ce trebuie păstrat neapărat, ce compromisuri sunt acceptabile.
Succesiunea vizuală a proiectului
Cele trei imagini care documentează proiectul spun, în ordine, exact povestea de mai sus:



Această succesiune este, ea însăși, o demonstrație a unui proces complet de proiectare grafică, de la idee la obiect construit.
Colaborarea cu echipa de arhitectură
Un proiect de acest tip nu se poate desfășura în paralel cu construcția spațiului — trebuie să fie sincronizat cu ea. Responsabilitățile au fost clar delimitate de la început:
- Eu am răspuns de dezvoltarea elementului grafic — de la prima schiță până la fișierul vectorial final, gata de producție, cu toate specificațiile tehnice incluse.
- Echipa de arhitectură a răspuns de implementare — alegerea materialului, sistemul de decupaj, montajul și instalarea sursei de iluminat retroactiv.
Fișierele au circulat în format vectorial deschis, cu straturi organizate și adnotări despre grosimi minime, zone de siguranță și comportamentul preconizat al formelor la decupaj. Nu a fost un simplu transfer de fișier — a fost o traducere din limbajul grafic în limbajul de producție, însoțită de indicații punctuale.
Deciziile dificile au fost cele de la granița dintre cele două discipline: ce ajustare grafică este acceptabilă din punct de vedere vizual fără să compromită structura panoului, sau unde un compromis de producție schimbă prea mult caracterul desenului original. Aceste decizii s-au luat în dialog, nu unilateral.
Dialogul dintre graphic designer și arhitect nu e o formalitate în astfel de proiecte — e momentul în care un desen bun rămâne bun și după ce a trecut prin materialul de producție.
O identitate vizuală care a rezistat 15 ani
Un panou decorativ montat într-un spațiu comercial e supus unui test simplu și necruțător: timpul. Silueta a rămas parte din decorul Sofia Sky Lounge din 2013 și până de curând, când spațiul a trecut printr-un rebranding — peste 15 ani în care designul și-a păstrat relevanța vizuală într-un local activ, cu trafic constant și cu propriile cicluri de reamenajare.
Longevitatea aceasta e un indicator mai concret decât orice descriere: o decizie grafică bună, gândită corect din etapa de schiță până la fișierul de producție, rezistă mult peste durata unei tendințe.




Ce înseamnă longevitatea asta, practic
Un desen bun pe hârtie e un punct de plecare. Ce transformă acel desen într-un element arhitectural funcțional — care se decupează corect, se iluminează corect și rezistă la scara reală a unui spațiu, an după an — e o competență separată, de graphic design tehnic.
Acest proiect ilustrează modul în care abordez lucrările în care grafica trebuie să funcționeze nu doar ca imagine, ci și ca obiect construit. Legătura dintre practica artistică de desen — unde desenul e instrument de proiectare, nu scop în sine — și execuția tehnică pentru producție nu e o raritate; e condiția de bază a oricărui proiect de graphic design aplicat în arhitectură.
Rezumat
Un proiect de graphic design aplicat în arhitectură, dezvoltat în patru etape: schiță de mână cu o siluetă de oraș → vectorizare și rafinare pentru producție → adaptare tehnică pentru decupaj și iluminat → consultanță pentru implementarea fidelă alături de echipa de arhitectură. Rezultatul: un panou decorativ iluminat, parte din design-ul interior al Sofia Sky Lounge timp de peste un deceniu, din 2013 până la rebrandingul recent al spațiului. O decizie grafică gândită corect de la prima schiță rezistă mult peste durata unei tendințe.
Locație: sofia.hotelinternationaliasi.ro · Sofia Sky Lounge pe Facebook
Adresă: Strada Palat 5A, Iași (Hotel International, etaj 11)
Despre autor
Adrian Dică este designer grafic și director de artă, absolvent al Universității Naționale de Arte din București. Lucrările sale artistice fac parte din colecția BRD Société Générale și au fost expuse la Royal Academy of Arts Londra. Fondatorul HYPPA Studio — studio de design grafic din București specializat în identitate vizuală, design editorial și graphic design aplicat în arhitectură.
Ai un proiect în care ai nevoie de un element grafic gândit de la schiță până la obiectul final construit — și pregătit să reziste în timp?
Contactează HYPPA →Întrebări frecvente
Cum se construiește un panou decorativ iluminat dintr-un desen?
Procesul are patru etape: schiță de mână (sinteza siluetei urbane), vectorizare (traducerea în fișier de producție), adaptare tehnică (grosimi de linie, spații, puncte de sprijin structural pentru decupaj și iluminat retroactiv) și consultanță pentru implementare alături de echipa de arhitectură.
Ce înseamnă graphic design aplicat în arhitectură?
Înseamnă un desen gândit din prima schiță pentru a deveni obiect construit — nu doar o ilustrație care arată bine pe ecran. Grosimile liniilor, spațiile dintre forme și modul de ancorare structurală sunt decizii de graphic design tehnic, nu pur artistice.
Cât a durat panoul decorativ de la Sofia Sky Lounge în funcțiune?
Panoul a rămas parte din identitatea vizuală a Sofia Sky Lounge timp de peste un deceniu, din 2013 până de curând, când locația a trecut printr-un rebranding. Longevitatea aceasta e un indicator concret al calității deciziilor grafice luate de la prima schiță.
Despre autor
Adrian Dică este designer grafic și artist vizual, fondatorul HYPPA Studio din București. Practica sa traversează identitate de brand, design editorial și artă contemporană. A expus la Royal Academy Summer Exhibition din Londra și colaborează cu clienți din România și din afara țării.
Descoperă mai multe →Lucrăm împreună?
adriandica@gmail.comDin când în când.
Nu trimitem multe emailuri. Doar atunci când avem un proiect nou sau un articol care merită.